Ксения Брейво
Ксения Брейво (р. 1978) — успешный российский дизайнер с обширной международной практикой в области интерьеров. Она получила архитектурное образование, после чего закончила Школу-студию «Детали». Сейчас она руководит проектами в Москве, Лондоне, Вене, Тбилиси, Сочи и других городах.
«Для меня важен весь процесс, от идеи до воплощения — до момента, когда все становится осязаемым, и после трансформируется с течением жизни. Меня вдохновляют природные материалы — камень, дерево, стекло, горный хрусталь, бумага, металл, текстиль, шамот, гипс, воск, войлок. Я много экспериментирую, соединяя различные субстанции — и это увлекательный процесс. Ремесло оказывается ключевым в создании моих предметов: я работаю с мастерами по всему миру, и ищу единомышленников, которым нравятся мои идеи», — поясняет дизайнер.
Уникальность ее языка рождается из разнообразия художественных настроений, неотделимых от духа инноваций, к которым она апеллирует. Брейво ищет новые границы дизайна — как физические, так и идеологические. «Возможно, что со временем я изобрету особенный вид материала — безусловно экологичный — и сосредоточусь в своей работе только на нем. Бережное отношение к окружающему миру — это не просто тренд, а потребность быть частью планеты и жить в красоте, созданной природой». В каждом своем проекте она использует местные материалы настолько широко, насколько это возможно, и применяет принципы устойчивого развития.
"На создание коллекции Bijoux дизайнера вдохновил одноименный балет, поставленный в 1960-е годы художником и хореографом Джорджем Баланчиным.
Это коллекция показывает танец, воплощенный в жизнь через хрупкую материальность тонкого стекла. Пластичность и легкость материала позволила запечатлеть движение, а особая техника запекания — добиться нужного оттенка.
«Первая серия предметов задумана как оммаж первому акту балета — «Изумрудам», которая стала воплощением духа Франции 1930-х годов, элегантности и изысканности французского стиля», — объясняет Ксения. "
В серии “Solaris” объединились архитектура, свет и тень.
Свеча подчеркивает меняющиеся контуры, объём и глубину этого объекта.
Дизайнер рассказывает о концепции:
«Заключенный в массивную форму огонь символизирует свет внутри нас, чистоту и тепло.
Свет в этом подсвечнике работает по тем же принципам, что и в большой архитектуре – это подчеркнуто выбором распространённого материала современности,
способного принимать нужные формы и взаимодействовать с другими субстанциями, выполняя и конструктивную, и декоративную задачу.
В процессе изготовления “Solaris” применялись практики, сходные со скульптурными – после того, как бетон набрал массу и остыл,
я обработала его в специальной технике, убрав слишком грубые детали.»
Для Booroom Gallery в 2021 году дизайнер разработала концептуальный библиотечный стеллаж VAKE из двух секций, а также дополняющую скамью.
Предмет назван в честь района Vake в Тбилиси, который всегда был излюбленным местом для творческой интеллигенции города.
Вдохновением для создания библиотеки послужили тбилисские дворы, в которых кипит жизнь.
Материалом послужили массив дуба и шпон зебрано.
Шпон был разобран на фрагменты и собран вновь таким образом, чтобы получился определенный рисунок.
Готовое изделие было брашировано и покрыто воском.
Блоки выполнены в излюбленной эстетике скругленной четкой геометрии, что позволяет вписывать их в идеологически различные интерьеры.
Это вещь, которая структурирует пространство, задает месту масштаб и ритм — секции, описание.
